朴栖甫Park Seo-Bo
朴栖甫Park Seo-Bo
1931 年生於韓國慶北
1961 年旅居法國巴黎
目前常駐韓國首爾
韓國戰後單色畫派靈魂人物,被賦予同時揉合韓國傳統精神和西方抽象表現主義的高度評價。
朴栖甫自身即反映韓國藝術史邁進本土化和當代性的歷程,1957 年推動成立韓國現代美術協會,《繪畫 1-57 號(Painting No. 1)》被視為韓國第一個不定形藝術創作,而簡潔細膩的「描法(Écriture)」則視為其經典系列。作品近年在學術藝壇和國際市場上備受矚目,除了於重要美術館所和雙年展展出,國際畫廊和Art Basel,Frieze等大型藝術博覽會都能目睹其亮眼的成交結果。即將年滿 90 歲的朴栖甫曾榮獲多次韓國文化勳章獎項肯定,並持續發展個人的抽象語彙,於2018年剛獲頒香港亞洲藝術創變者獎的殊榮。
朴栖甫的描法系列有著階段性的完整發展。1970 年代早期的「鉛筆」系列在仍濕潤柔軟的油彩表面以交疊的鉛筆反覆刻畫。自 1982 年起,中期的「曲折」系列選用富有韌性的本土文化媒材 – 韓紙(hanji)進行藝術實驗,以此形塑畫布的立體維度。進入 1990 年代,朴栖甫不再單純依憑自身的手感,開始運用條狀工具補助,描繪規律的線條,並重複層疊,創造表面看似起皺的「直式」系列。晚期的「色彩」系列則以 2000 年後的作品為代表,將自然景觀明亮生動的強烈色彩轉換於畫布上。然而,50 多年不變的是,朴栖甫以身體導入繪畫行為,創作過程中透過重複手勢達到專注控制自身、修煉自我的身心狀態。
Works
Artist : | 朴栖甫 Park Seo-Bo |
Title : | Écriture No. 5-78 |
Year : | 1978 |
Material : | Pencil and oil on canvas |
Size : | 129 x 161 cm |
Photo © YANG ARTS |
Selected Solo Exhibitions
2022 | 《Park Seo-Bo》, Tokyo Gallery,日本東京 |
2021 | 《Park Seo-Bo》, White Cube,英國倫敦 |
2019 | 《Park Seo-Bo: The Untiring Endeavour》,國立現代美術館,韓國首爾 《描法》,Galerie Perrotin,法國巴黎 |
2018 | 《Écriture 1967-1976》,White Cube,中國香港 |
2017 | 《Zigzag: Écriture 1983-1992》,White Cube,英國倫敦 |
2015 | 《Park Seo-Bo: Écriture》,Galerie Perrotin,美國紐約 《Park Seo-Bo》,Johyun Gallery,韓國釜山 |
2012 | 《Park Seo-Bo》,大邱美術館,韓國大邱 |
2010-11 | 《朴栖甫,韓國前衛運動的先行者:紀錄他的60年》,釜山市立美術館,韓國釜山 |
2008 | 《Empty the Mind》,Arario Gallery New York,美國紐約 |
2002 | 《Park Seo-Bo: New Editions》,Remba Gallery,美國洛杉磯 《Park Seo-Bo》,Ace Gallery,美國洛杉磯 |
2000 | 《Park Seo-Bo》,Tokyo Gallery,日本東京 |
1999 | 《Park Seo-Bo》,Johyun Gallery,韓國釜山 |
1991 | 《Park, Seo-Bo’s Painting: Its Forty Years》,國立現代美術館,韓國首爾 |
1981 | 《Park Seo-Bo》,Gallery Hyundai,韓國首爾 |
1978 | 《Park Seo-Bo》,Tokyo Gallery,日本東京 |
1970 | 《Hereditarius》,Seoul Gallery,韓國首爾 |
1962 | 《Primordialis》,國家圖書館藝廊,韓國首爾 |
Selected Group Exhibitions
2020 | 《About Time》,White Cube,英國倫敦 《Hyundai 50 Part 1》,Gallery Hyundai,韓國首爾 |
2019-20 | 《Marking Time: Process in Minimal Abstraction》,古根漢美術館,美國紐約 |
2017-18 | 《Seeking Stillness》,波士頓美術館,美國波士頓 |
2016 | 《Dansaekhwa and Minimalism》,Blum & Poe,美國洛杉磯 |
2015 | 《Avant-Garde Asia: Lines of Korean Masters》,Sotheby’s Hong Kong Gallery,中國香港 |
2014-15 | 《Working with Nature: Contemporary Art from Korea》,Johyun Gallery,韓國釜山 |
2014 | 《From All Sides: Tansaekhwa on Abstraction》,Blum & Poe,美國洛杉磯 《10週年展覽:超越和之間》,三星現代藝術博物館,韓國首爾 《Painting not Painting》,Park Ryu Sook Gallery,韓國首爾 |
2012 | 《Dansaekhwa: Korean Monochrome Painting》,國立現代美術館,韓國首爾 |
2010 | 《自然之色‧韓國單色繪畫:釜山市立美術館典藏展》,台北市立美術館,台灣台北 |
2009 | 《Beginning of New Era》,國立現代美術館,韓國首爾 |
2008 | 《Korean Abstract Art: 1958-2008》,首爾市立美術館,韓國首爾 《The Color of Nature: Monochrome Art in Korea,Rho Gallery,韓國首爾 |
2001 | 《Korean Contemporary Art from mid-1960s to mid-1970: A Decade of Transition and Dynamics》,國立現代美術館,韓國首爾 《Korean Contemporary Art 1970-90》,Gallery Hyundai,韓國首爾 |
2000 | 《An Aspect of Korean Contemporary Art in the 1950s to the 1960s》,國立現代美術館,韓國首爾 |
1998 | 《Korean Monochromism: Methods, Ideas and Spirits》,釜山市立美術館,韓國釜山 |
1992 | 《Working with nature: 12 Contemporary Artists from Korea》,Tate Liverpool,英國利物浦 |
1975 | 《Korea: Five Artists, Five Hinsek ‘White’》,Tokyo Gallery,日本東京 |
1968 | 《Korean Contemporary Painting Exhibition》,東京國立近代美術館,日本東京 |
1960-57 | 《現代展覽》,韓國現代美術協會,韓國首爾 |
Biennials
2015 | 《All the World’s Futures》,第 56 屆威尼斯雙年展,義大利威尼斯 |
2014 | 《Inhabiting the World》,第 7 屆釜山雙年展,韓國釜山 |
2008 | 《Expenditure》,第 4 屆釜山雙年展,韓國釜山 |
2000 | 《Man + Space》,第 3 屆光州雙年展,韓國光州 |
1988 | 《The Place of the Artist》,第 43 屆威尼斯雙年展,義大利威尼斯 |
1975 | 第 13 屆聖保羅雙年展,巴西聖保羅 |
1965 | 第 8 屆聖保羅雙年展,巴西聖保羅 |
1963 | 第 3 屆巴黎雙年展,法國巴黎 |
Museum Collections
現代藝術博物館(MoMA),美國紐約
古根漢美術館,美國紐約
芝加哥藝術博物館,美國芝加哥
韓國國立現代美術館,韓國首爾
首爾市立美術館,韓國首爾
三星美術館,韓國首爾
釜山現代美術館,韓國釜山
光州市立美術館,韓國光州
東京都現代美術館,日本東京